(embed)https://www.youtube.com/watch?v=AML_4DOBxHs(/embed)

En este video de 8,5 minutos, explicaremos los 5 patrones de luz clave primaria y el ‘por qué’ o propósito detrás de cada uno de ellos. Todo se trata de posiciones de luz “clave” o principales y, en concreto, de entender el por qué o el propósito detrás de cada uno de estos 5 patrones de iluminación primarios.

Tenga en cuenta que podemos encontrar cada uno de estos patrones de iluminación utilizando la luz natural, o podemos crearlos en el estudio. Primero, veamos una pequeña diapositiva de la Salón SLR Taller de iluminación 1.

Vamos a repasar los detalles en un momento, pero, por ahora, sólo quiero que pienses en una cosa. Sombras = Drama. En el lado izquierdo de esta diapositiva, no tenemos sombras, y a medida que nos movemos hacia la derecha, progresivamente tenemos más sombras. Cuando queramos imágenes suaves y favorecedoras, nos moveremos hacia el lado izquierdo del diagrama, cuando queramos retratos más dramáticos y vanguardistas, nos moveremos hacia el lado derecho.

Ahora, saltemos a nuestro primer patrón de iluminación, Iluminación Plana.

1. Iluminación plana

5 Patrones de luz primaria y sus propósitos

Cuando iluminamos el sujeto desde el mismo ángulo que la cámara, se denomina iluminación plana. Su propósito es proyectar sombras mínimas y rellenar los detalles de nuestra piel para crear un aspecto suave y favorecedor. De hecho, de todos los patrones de iluminación, la luz suave y plana va a ser generalmente la más favorecedora ya que llenará las líneas e imperfecciones. Por esta razón, se utiliza a menudo para trabajos de belleza y moda.

2. Iluminación de mariposas

5 Patrones de luz primaria y sus propósitos

Esta fuente de luz es similar a la luz plana, la fuente de luz sigue estando directamente delante del sujeto y desde el mismo ángulo que la lente. La diferencia es que simplemente se saca a relucir para disparar a la cara del sujeto. Se caracteriza por un poco más de sombras directamente debajo de los rasgos faciales y específicamente una sombra de mariposa que aparece justo debajo de la nariz. Dato curioso: su apodo “supremo” viene de los estudios de la Paramount, que a menudo utilizaban esta técnica de iluminación para fotografiar su talento.

3. Iluminación de lazo

5 Patrones de luz primaria y sus propósitos

Aquí es donde comenzamos a mover el ángulo de la fuente de luz a unos 25-50 grados de la cara del sujeto. Desde este ángulo, empezamos a introducir un poco más de sombra direccional en nuestro sujeto. Tenga en cuenta que a medida que introducimos más sombras en nuestro sujeto, podemos dictar la intensidad de esa sombra por la cantidad de luz de relleno que dejamos entrar en nuestra escena. En esta diapositiva actual, tenemos muy poca luz de relleno por lo que las sombras son más intensas. Pero aquí, tenemos exactamente los mismos patrones de iluminación que se utilizan sobre una luz de relleno suave. El resultado es, de nuevo, menos sombras = menos drama.

4. Iluminación Rembrandt

5 Patrones de luz primaria y sus propósitos

Nuestra luz viene de arriba, pero ahora en un ángulo más fuerte a la cara donde ahora sólo vemos luz en forma de triángulo sobre la mejilla y el ojo opuestos. Este interesante patrón de iluminación recibe su nombre del pintor Rembrandt, quien lo utilizaba frecuentemente para sus retratos. Para muchos de nosotros (incluido yo mismo), este es uno de los favoritos de los fotógrafos.

5. Iluminación de Split

5 Patrones de luz primaria y sus propósitos

La iluminación dividida se crea cuando la fuente de luz viene directamente del lado de nuestro sujeto. Se caracteriza por la mitad de la cara en la luz, contra la mitad en la sombra. La iluminación dividida no es para los débiles de corazón, utilice este patrón de iluminación cuando su intención sea mostrar sombras pesadas o conceptos de tipo luz vs. oscuridad.

Esperamos que hayan disfrutado de este video y de la lección de fotografía de composición. Vea nuestro próximo episodio de Mastering Your Craft en el canal de YouTube de Adorama el próximo viernes!


P.D. Salón SLR y Adorama se han unido para ofrecerles una nueva serie de tutoriales de fotografía llamada “Master Your Craft” que se presentará en el canal de YouTube de Adorama. Suscríbete para ver más de nuestros videos en su canal a lo largo de los próximos meses que cubrirán la fotografía, la iluminación, el posado y la edición de la educación para ayudarte a perfeccionar tus habilidades y dominar tu oficio.


Sobre el autor: Pye Jirsa es un fotógrafo de bodas con base en el sur de California y el co-fundador de SLR Lounge. Las opiniones expresadas en este artículo son exclusivamente las del autor. Puedes encontrar más del trabajo de Jirsa aquí. Este artículo también fue publicado aquí.